DHEEPAN - O REFÚGIO DE JACQUES AUDIARD

DHEEPAN, FRANÇA, 2015, 109 MIN., DRAMA

ELENCO:

JESUTHASAN ANTONYTHASAN – DHEEPAN

KALIEASWAR I  SRINIVASAN – YALINI

CLAUDINE VINASITHAMBY – ILLAYALL

Este é mais um filme espetacular do diretor Jacques Audiard que fala de temas profundos como seu ótimo Ferrugem e Osso. Agora o tópico é bem atual, pois trata de um impactante registro dos refugiados do Sri Lanka para seu país, com críticas à França pela forma como acolhe seus imigrantes. O drama discorre com grande força a necessidade de pertencimento e posse de uma família por parte dos personagens, que deixaram tudo para trás, a maioria da vezes parentes mortos. Começamos vendo uma bela paisagem de algum país tropical desértico, com areia branca e várias palmeiras e tamareiras mexendo ao vento e uma enorme cabeça de elefante típico dessas regiões. Quando a imagem chega mais perto, vemos que se trata de um grupo de soldados cremando seus amigos e uniformes, pois a guerra civil no Sri Lanka chegara ao fim e esses guerrilheiros teriam de retomar a vida civil. Um deles, Dheepan, resolve ir para a França e começar vida nova. Ao mesmo tempo a jovem de 26 anos Yalini está vagando pelo campo de refugiados, a fim de encontrar uma criança que pudesse passar por sua filha e seguir para a Inglaterra, onde tinha uma prima. Na fila de embarque do navio encontram Dheepan, o qual aconselha que se juntem a ele e formem uma família fictícia, pois seria mais fácil a imigração. Temos então o clima perfeito, três estranhos que nunca haviam se encontrado e agora são pai, mãe e filha de nove anos. Durante o desembarque no porto da França, inventam uma história e são aceitos, com passaportes falsos, e enviados ao subúrbio decrépito de Le Pré-Saint-Gervais. Aí, Dheepan consegue emprego como zelador de quatro prédios em um conjunto habitacional. No minúsculo apartamento a “família” se instala, mas a menina sente mais afinidade pelo falso pai do que pela fria e amargurada Yalini. Habilidoso e experiente vai conquistando a confiança das pessoas e deixando a área mais limpa e conservada. Yalini consegue trabalhar como faxineira no Bloco D, onde ficavam bandidos e traficantes de drogas. Ela cuidará de um homem com visíveis sinais de problemas cerebrais causados por uma colisão entre traficantes. A menina, muito inteligente, vai para a escola e logo passa a ensinar francês para os “pais”. Esse arranjo agrada os três, pois eram carentes de afeto e aos poucos uma intimidade vai nascendo entre eles. Ocorre que um dia o chefe de uma facção rival chega e desestabiliza a área, causando grande violência e troca de tiros. Durante a mais cruel delas, no Bloco D, enquanto o jovem chefe desabafa a Yalini que seu pai estava morto, seu tio que ela cuidava, quase morto, e que ele também seria assassinado, há um intenso tiroteio que elimina os dois bandidos e deixa Yalini completamente descontrolada. Pedindo ajuda ao parceiro, Dheepan também entra em estado de choque, revive seus momentos de guerra, incorporando seu antigo papel, massacrando o que tem pela frente até chegar a ela, quando precisa ser tirado a força de seu estado quase hipnótico. Com essa narração final a flor da pele, nos sensibilizamos com a sina desses refugiados, alijados de tudo e traumatizados pelas guerras em seus países. O filme foi vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes deste ano. Imperdível! O ator principal, além de excelente, é também escritor. As atuações das duas atrizes são igualmente impressionantes. Imperdível!

SICARIO: TERRA DE NINGUÉM DE DENIS VILLENEUVE

SICARIO, EUA, AUSTRÁLIA, 2015, 121 MIN., SUSPENSE

ELENCO:

EMILY BLUNT – KATE MACER

JOSH BROLIN – MATT GRAVER

BENICIO DEL TORO – ALEJANDRO

KATE MACY –

Esse filme dirigido pelo ótimo Denis Villeneuve foi indicado para a Palma de Ouro em Cannes. Sicario significa desde os tempos romanos, assassinos de aluguel. Trata-se de uma envolvente história que tem Phoenix, nos Estados Unidos e Juárez, no México, como palco da trama a cerca de contrabando pesado de drogas entre esses países. Começa com a agente líder de uma equipe do FBI, Kate (exímia atiradora), que atua em sequestros. Durante a operação de resgate dos reféns, descobrem vários corpos emparedados na casa. Uma cena dantesca, já no início da película. A partir dessa revelação ela é escolhida para integrar uma equipe junto a uma força-tarefa, a fim de desbaratar o chefe principal do tráfico de drogas, que tem um parceiro morando nas proximidades. Calculam que pegando a principal cabeça em Juárez, México, a quadrilha não mais se sustentaria. Veremos, durante o desenrolar do filme, o amadurecimento e mudança de comportamento dessa jovem advogada, que tem sua vida pautada pela honestidade e por fazer tudo estritamente dentro da lei. Para começar ela terá de optar em ser voluntária, pois os outros também são, e agem de acordo com as necessidades do momento e não com um plano traçado. O ambiente é o mais caótico e machista possível, sendo deixada sem informações a maioria das vezes. Ótima atiradora terá de seguir seus companheiros atuais nas mais incríveis e audaciosas situações. Estão à procura de um túnel, por onde passam as drogas e os chefões, que era a antiga rota dos emigrantes ilegais que chegavam aos Estados Unidos. Para descobrirem o local não poupam atitudes extremas de violência e desrespeito aos direitos humanos. Ela se rebela várias vezes, mas se vê forçada a trilhar a estrada desses homens brutais. Com perícia conseguem descobrir o exato local e a moradia suntuosa do chefão. Seu parceiro passa a ser o ótimo Benicio Del Toro, na pele de um agente que joga dos dois lados, com o intuito de vingar as mortes brutais de sua mulher e sua filha que foram vítimas do cartel mexicano. Kate, nas cenas finais, terá de extrapolar todos os seus limites éticos para que a missão seja concluída. Bom roteiro, boas interpretações que não deixam você tirar os olhos da tela. 

 

PONTE DOS ESPIÕES DE STEVEN SPIELBERG
BRIDGE OF SPIES, EUA, 2015, 141 MIN., DRAMA
ELENCO:
TOM HANKS – JAMES BRITT DONOVAN (JIM)
MARK RYLANCE – RUDOLF IVANOVICH ABEL
Quando acabei de ver esse importante filme do talentoso Steven Spielberg, tive a impressão de que havia assistido a uma das melhores propagandas políticas dos Estados Unidos. Contudo não foi bem assim, pois a história, inspirada em fatos reais, e protagonizada pelo formidável Tom Hanks é um drama e um suspense de tirar o fôlego. Ambientado em 1957, durante a Guerra Fria, um famoso advogado, James Donovan, é recrutado em seu escritório pelo governo a fim de defender um espião russo (ótimo Mark Rylance), que acabara de ser preso. Seria condenado culpado, indo parar na cadeira elétrica, mas o país, alma da liberdade e igualdade para todos, precisava de um julgamento, mesmo que de fachada para punir o inimigo, em uma época em que os comunistas eram execrados por todos. Ocorre que Donovan é um personagem muito forte, que exala honestidade e confiança no que faz e não agrada o juiz, pois intui que se Abel fosse somente para a cadeia poderia criar um precedente importante, caso algum americano também fosse preso, assim poderiam ser trocados e não simplesmente executados. Um laço de confiança une advogado e cliente para horror da população, que o queria fora do jogo definitivamente. Os americanos desenvolveram, na mesma época, uns aviões que voariam em altíssima altitude, com câmaras fotográficas superpotentes para fotografar o lado russo. Os pilotos são escolhidos e enviados para a missão, mas não teriam proteção do país, tratava-se de espionagem. A Alemanha estava em plena ebulição, com a divisão de Berlim e duas partes e com uma política complexa. O muro estava sendo construído para que ninguém mais tivesse acesso a Berlim livre. Um estudante é pego na tentativa de atravessá-lo e é levado para a cadeia. Nesse ínterim, um dos jovens pilotos é abatido no ar e cai de paraquedas na Berlim oriental. Ambos estão presos e sem esperanças. O governo americano decide que Donavan irá até a Alemanha, a fim de resolver esse impasse, já que se mostrara um ótimo negociador nesse caso e em outros anteriores. Isso tudo regado do maior sigilo, nem a família poderia saber de sua missão. O roteiro mostra-se envolvente favorecendo não a ação de guerra, mas a disputa diplomática e táticas de inteligência. É inverno, a temperatura baixíssima e neva sem parar, mas os presos estão em situação extremamente preocupante, tanto do lado físico como psicológico. A decisão de troca tem várias reviravoltas que vão sendo contornadas por Donavan e finalmente chega-se a um acordo: o capitão russo pelo jovem estudante e pelo aviador. Dois contra um não é um número fácil para os comunistas e as negociações vão longe. Finalmente, em uma ponte, eles seriam trocados, mas não juntos, em momentos diferentes que irão arrancar surpresas do público. Apesar da patriotada é um filme imperdível, pelas atuações, ambientações e desempenho de Tom Hanks, que como o vinho, quanto mais velho vai ficando, fica ainda melhor. Ótima história da Guerra Fria, escolhida entre tantas outras e roteirizada pelos ótimos irmãos Cohen.

BREATHE OU RESPIRE DE MÉLANIE LAURENT

BREATHE, FRANÇA, 2014, 91 MIN., DRAMA.

ELENCO:

LOU DE LAAGE – SARAH

JOSÉPHINE JAPY – CHARLIE

CAROLE FRANCK – MÃE DE SARAH

Baseado na novela de mesmo nome de Anne Sophie Brasma e muito bem dirigido por Mélanie Laurent foi exibido em 2014 no Festival de Cannes e no Contemporary World Cinema em Toronto, recebendo ao todo cinco nominações. A diretora entra profundamente no mundo sensível e às vezes amargo do fim da adolescência. Trata-se de um drama íntimo sobre a amizade obsessiva entre duas garotas muito diferentes. Charlie, pacata e um pouco tímida,  tem dois melhores amigos, sentindo-se feliz, apesar do relacionamento conturbado entre os pais, pois sua mãe o ama muito e perdoa qualquer falta dele, para irritação da filha. Sarah, esfuziante e muito sedutora, começa a estudar na classe de Charlie e logo se enturma com todos e passa a ser sua a melhor amiga. Sarah também tem um lar disfuncional que esconde e conta histórias interessantes e picantes sobre sua vida, tornando-se ainda mais atraente para os colegas. Durante um feriado, Charlie segue com a amiga e sua mãe para um acampamento, quando passa a perceber que ela mente compulsivamente. Todavia já está muito envolvida e obcecada por ela, física e amorosamente. A garota passa a fazer bullying com Charlie, principalmente na escola. Seus colegas e amigos não se conformam com a atitude passiva da garota. Como a mãe, não reage por amor, até que uma noite as duas sozinhas em casa passam a discutir a relação. Charlie é humilhada ao máximo, reagindo desta vez. O desfecho é totalmente inesperado. Um filme de tomadas longas, sem muitos diálogos além do necessário e com um final completamente avassalador. Ótimo longa com atuações maravilhosas e competente direção. Um filme intimista. Imperdível para quem gosta do gênero.

VIVER É FÁCIL COM OS OLHOS FECHADOS DE DAVID TRUEBA

VIVIR ES FÁCIL COM LOS OJOS CERRADOS, ESPANHA, 2013, 108 MIN.

ELENCO:

JAVAIER CÁMARA – ANTONIO

NATÁLIA DE MOLINA – BELÉN

FRANCESC COLOMER – JUANJO

O longa foi escolhido pela Espanha para concorrer ao Oscar de 2015 como melhor filme estrangeiro, não levou nada, mas ganhou o Goya, no próprio país, considerado o Oscar espanhol. Foi premiado como melhor longa-metragem, roteiro, direção, ator (Javier Cámara), atriz revelação (Natália de Molina) e, finalmente, trilha sonora. Inspirado em um personagem real, o filme, ambientado em 1966, conta a história de Antonio San Román. Ele, um  homem gordinho, quase calvo, usa óculos e dá aulas de inglês em uma escola jesuíta de Albacete, ensinado o idioma baseando-se em músicas dos Beatles, de quem é grande fã. John Lennon está rodando um filme em Almería e o que mais deseja é encontrá-lo. Usando um carro velho de sua família, pega dois adolescentes como caronas, pois gosta de jovens dessa idade com quem trabalha e cai na estrada. Ela está grávida de três meses e o garoto brigou com o pai contumaz e violento. Logo nas primeiras cenas, já vemos as bofetadas que levam no seu dia a dia. Terrível. Bondoso, com grande coração e ciente que chegara a hora dos espanhóis pararem de ter medo do regime ditatorial do país, comandado pelo general Franco, torna-se uma ótima influência para essa dupla de garotos com famílias disfuncionais. Ocorre que ver Lennon, que agora pensava em ser ator e largar a banda, não será nada fácil. Hospedados em um hotel caindo aos pedaços e com o dono também acostumado à violência, educando sozinho um filho da idade dos dois garotos, com paralisia cerebral, condói-se deles e resolve ajudá-los. Almería é um vilarejo há alguns quilómetros do local, mas existe um forte esquema de segurança para que a equipe do filme, Como Eu Ganhei a Guerra, não seja importunada. O carro velho e as mazelas dos meninos não impedirão que continuem tentando. Sabendo que partes do filme eram exibidas em um cinema da região, conseguem entrar no local e Antonio deixa um bilhete para um dos diretores que deveria ser entregue ao pop star. Voltando no dia seguinte aos trancos e barrancos, Antonio descobre que John Lennon o receberia em seu trailer. Com muito trabalho no set, Belén consegue um bico como cabeleireira e todos se enturmam muito bem. A ocasião fora importantíssima para Antonio, que grava, em seu gravador caseiro, a nova canção composta pelo cantor, Strawberry Fields Forever. Um dos versos é exatamente o título do filme, Living is easy with eyes closed. Imperdível, esse singelo filme que mais parece uma fábula sobre o Bem. Nos créditos finais ficamos sabendo que a partir desse momento, as letras das músicas dos Beatles sempre seriam inseridas nos discos. Essa era a maior dificuldade de Antonio, que não conseguia traduzir tudo para seus alunos.